Entre las curiosidades de hoy, les traigo “Bossaboss”, este track colaboración de Griffi (como Chacho) y Mr. Nik. Trompetas y sintes que marcan la distancia y el descanso, amalgamados con 808s, tarolas-látigo y gritos ezquizofrénicos a lo largo de un beat de poco menos de dos minutos.

Dense y, en el inter, conozcan el proyecto Exposé: Paste up & Calligraffiti, el cual es una intercción de fotografía, calligraffiti y video documental donde tres creadores intervienen diferentes ciudades en España pegando fotografía en gran formato en las paredes (Selector Marx), escribiendo calligraffiti dentro y fuera de ellas (Juanjo Rivas) y grabando el proceso de trabajo (Rafa Galeano).

En el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) se está exhibiendo la muestra, El color en el espacio y el tiempo, del artista plástico Carlos Cruz-Diez.

La muestra resulta bastante divertida e interactiva: te verás girando la cabeza, recorriendo la obra de izquierda a derecha, alejándote; preguntándole a tu acompañante si ya lo vio desde tal perspectiva, acercándote por la curiosidad de saber cómo está hecho el cuadro y qué colores son los que en realidad hay.

Este venezolano, que ahora radica en París, experimenta con la teoría de los colores y el movimiento, logrando piezas que cambian de acuerdo a tu ubicación en el espacio con relación a la obra.

Una exposición que debes de ver más allá de las fotos de Instagram, antes de que llegue el 24 el febrero y se la lleven a otro país.

MUAC
Insurgentes Sur 3000
Centro Cultural Universitario
Del. Coyoacán, D.F.
Frente a la estación CCU del Metrobus
Abierto de miércoles a domingo

Saner es uno de los nuevos artistas plásticos mexicanos que me crean sentimientos encontrados (los explicaré próximamente en el show). Durante octubre, la galería Fifty24Mx dará lugar a su exposición  Los iluminados; comenzó el 1 y terminará el 23 de este mes.

Fifty24Mx está ubicada en Colima 159, en la colonia Roma.

Aquí un breve video con una muestra.

El fin de semana fui a la expo Draw en el Museo de la Ciudad de México. Bien podría ser una muestra para hipster que se creen conocedores o para “artistas” conceptuales, sin embargo, la curaduría y la forma en la que visitas la exposición te permite elegir el nivel en el que la apreciarás.

Ya todos esos blogs dedicados al diseño, cultura urbana y hipsters desplegaron los nombre de los artistas más “sobresalientes” que colaboran. Pero al llegar a la exhibición puedes ver todas las obras sin ficha técnica, al final elegir tus favoritas y revisar los autores, así no se crea una tendencia a qué las más apreciadas sean las de los artistas más famosos, sino que las contemples con la misma atención porque no sabes quién es el autor hasta que una realmente te atrae.

Las recomendaciones de Trackzion son ver las de Cherie Weaver, Arik Roper, Chris Cycle, Ronzo, Chris Savido y el último dibujo (hecho en madera) que cierra Draw. Elijan las suyas y nos avisan.

Hace un par de años las expos que tuvieran que ver con el arte para “cultos” no me importaban, sin embargo, con el paso del tiempo aprendí a disfrutarlas y separarlas de todo lo que la gente llama “arte elevado”. Durante SemanaSanta hay varias expos de artistas que no son aburridos ni pretenciosos.

Después, en abril están éstas:

El finde pasado se inauguró la expo de fotografía de Estevan Oriol en la galería de Upper Playground. Vayan a darse el rol, es uno de los fotográfos más importanes del Hip-Hop que se ha encargado de retratar la vida en L.A. y la escena global, desde E.U. hasta Japón.